l'éclairage du film est un commerce ou d'artisanat qui est souvent considérée comme un art. Bien que le cinéaste a l'approbation finale de l'éclairage, les professionnels qui illuminent le film sont gréements, ou électriciens fixés. Éclairage implique la connaissance de matériel d'éclairage, une compréhension de l'exposition et la capacité de traduire la vision du cinéaste dans un système d'éclairage qui va produire l'effet désiré sur le film. Il ya beaucoup de ressources disponibles pour l'apprentissage de l'éclairage tels que les écoles de cinéma, sites en ligne, des livres et des connaissances de personnes déjà qualifiés à l'éclairage. Observation et expérience pratique sur sont également essentiels à l'apprentissage et les techniques d'éclairage de film compréhension.
Instructions
• Réservez du temps chaque jour ou semaine pour apprendre l'éclairage de film. Même si cela peut sembler évident, l'un des aspects les plus difficiles de l'apprentissage d'une embarcation est de se assurer que vous consacrez assez de temps pour apprendre les bases, de sorte que vous pouvez éventuellement maîtriser le métier. Il suffit de bloquer les temps dans un planificateur peut augmenter votre engagement et de motivation. En outre, si vous avez un ami ou une connaissance qui est également apprendre le métier, en travaillant ensemble, peuvent vous aider à mettre de côté le temps et d'apprendre des techniques plus rapidement.
• Apprenez les bases. Une compréhension de l'exposition, diaphragmes, température de couleur et l'éclairage trois points sont essentiels. Les techniques standard peuvent être apprises à travers les livres, sites Web et des vidéos tutoriel. Acquérir une compréhension technique de base de la façon dont le film capte la lumière et le réglage des systèmes d'éclairage de base.
• Observez comment la lumière et la chute de l'ombre dans un environnement naturel. Recherchez la position du soleil dans le ciel et de voir comment elle affecte les ombres, les tons de peau, de la flore et de la faune. Étudier comment les techniques d'éclairage sont utilisés dans le commerce en produits légers et affectent la perception de leur qualité. Remarquez comment magasins haut de gamme allument leurs marchandises et noter l'emplacement des feux par rapport aux produits. Regardez des films et d'étudier peintures à observer comment les autres artistes ont utilisé des techniques d'éclairage pour créer ton et l'humeur.
• Prenez des cours dans le film ou l'éclairage photographique. Bien qu'il existe des différences importantes, les techniques d'éclairage pour le cinéma et la photographie sont presque identiques. De nombreux collèges et universités offrent des programmes quatre années dans le cinéma ou la photographie. En outre, de nombreux collèges communautaires et des écoles de commerce proposent des cours qui peuvent être complétés sans souscrire à un programme d'études.
• Achetez un appareil photo, kit d'éclairage de base et de mesure de la lumière, puis expérimenter avec une variété d'effets et techniques. Une fois que vous avez une connaissance de l'essentiel, il est important de construire des connaissances pratiques grâce à une expérience pratique. Essayez de configurer variations de trois points d'éclairage utilisant des sujets ou des objets test. Test pour voir les différences entre un éclairage dur et doux, ainsi que la façon dont les gels et les différentes expositions de couleur affecte l'image finale.
• Trouver un mentor qui est prêt à vous prendre comme apprenti. Un mentor peut être un travail professionnel, un enseignant ou même un étudiant en cinéma. Il est important que la personne prenne un intérêt direct dans votre progression et que vous bien communiquer avec l'autre. Toutefois, avant d'essayer de trouver un mentor, il est important que vous avez déjà investi du temps et appris les techniques de base. Il est raisonnable pour un mentor potentiel de se attendre à ce que vous avez une compréhension de base de l'éclairage avant d'investir le temps de vous enseigner les techniques avancées.