Comment dessiner Tournesols

May 13

Dessin tournesols est l'un des moyens les plus faciles pour obtenir la pratique dans l'élaboration des objets naturels. Photos de tournesol se font de grands ornements pour les cartes, l'écriture des projets de papier et la bordure de peinture - ils apportent le soleil à tout projet d'art. En outre, les attirant fournit un excellent moyen d'apprendre à réduire quelque chose que vous voyez à des formes abstraites de base et de travailler sur l'élaboration réaliste en utilisant des proportions correctes.

Instructions

•  Mettez vos fleurs - tous sauf un - dans un vase et les regarder. Vraiment regarder - cela prend un peu de pratique, et il peut aider à parler à vous-même, soit à haute voix ou en silence. Dites-vous comment grand les pétales ressemblent, par rapport au centre. Cassez votre fleur dans les formes. Trouver les mots pour décrire ce qui se passe dans le centre - beaucoup de petites bosses, et ils ne sont pas exactement ronde. Fleur entière - très rond - cercle et ovales pointues. Mais quand la tête se affaisse, voyez-vous un cercle ou un ovale? Dites-vous comment grand les feuilles ressemblent comparés aux fleurs, et l'épaisseur de la tige est. Vous ne pouvez pas toujours avoir à regarder les choses de cette façon, mais avoir à mettre ce que vous voyez en mots vous aide à garder la recherche dur.

•  Prenez la fleur vous avez quitté sur le vase en dehors. Encore une fois, vous êtes identifier des formes et des proportions. Touchez toutes les parties de la fleur pour déterminer textures. Musiciens décrivent cette phase comme «obtenir dans vos mains." Tirant à part, toucher et tester les proportions de votre fleur permettra d'ajouter à ce que vous avez vu de vos yeux. Sentir la texture des feuilles, les tiges et les pétales et apprendre comment ils se intègrent vraiment ensemble, il sera plus facile de transmettre la vraie fleur dans votre dessin.

•  Dessinez votre image entière avec coups de crayon très légers. Techniquement, vous pouvez commencer à chaque extrémité de la fleur, mais, puisque ce est une chose de plus en plus, il ya une chance que votre image sera un peu plus réaliste si vous commencez à la façon dont il se développe, endiguer abord, travailler jusqu'à fleur. Il est plus facile de transmettre le poids de toute la chose si vous ne avez tout simplement pas virer sur une tige, comme une chaîne sur un cerf-volant.

•  Vérifiez toutes vos observations contre ce que vous avez dessiné. Vous pouvez expérimenter avec la qualité de Barbarie de la tige, la rugosité et la boucle des feuilles et le soyeux des pétales sur un autre morceau de papier. Travailler sur les techniques que vous pensez meilleur travail contribuera à votre effort final. Est-ce qu'un peu d'ombrage ajouter ou enlève de ces feuilles - la pratique jusqu'à ce que vous êtes heureux.

•  Retour à votre croquis et remplir avec les techniques que vous avez pratiqué et coups de dessin plus fortes. Un peu plus ici, un peu là moins. Félicitations - ce est beau!

Conseils et avertissements

  • Alors que vous essayez des techniques, ce est un bon moment pour utiliser les mêmes stratégies sur d'autres sortes de fleurs. Sketch à partir de photos, des fleurs ou la mémoire - la chose importante est d'observer soigneusement.
  • Ne vous découragez pas. Fleurs ont pas été faites en un jour. Garder un comprimé de petits croquis ou de les enregistrer au hasard sur une plus grande feuille de papier contribuent à votre apprentissage. Si vous ne étiez pas intéressé, vous pourriez obtenir un appareil photo. Pratique fonctionne.