Éclairage de studio Made Simple

March 5

Éclairage de studio Made Simple
Un photographe chevronné ou vidéaste vous diront que bon éclairage est indispensable à toute prise de vue, que ce soit artistique ou technique. Non seulement avez-vous besoin le bon type de lumière, il est important d'avoir la bonne quantité provenant de la bonne direction. Coordonner l'ensemble de ces éléments peut être difficile; Toutefois, l'expérimentation en cours de route peut vous apprendre beaucoup. Ce qui suit est un guide de base pour l'éclairage de studio.

Trois Points

Sauf si vous travaillez sur une pièce artistique, le but ultime de l'éclairage est un ensemble pour le faire apparaître comme si vous travaillez en plein jour. Cela signifie que chaque aspect de votre objet est éclairé de tous les angles de manière à ce qu'aucune ombre sombres ou lumineux distraire de votre tir. Beaucoup de studios sont truquées avec des dizaines de lumières sur le plafond qui peuvent être manipulés importe comment vous en avez besoin; Cependant, vous ne avez pas besoin d'une configuration professionnelle pour créer un bon éclairage. Tout ce que vous avez vraiment besoin sont trois lumières de base. Une installation d'éclairage trois points comprend un voyant de la touche, une lumière de remplissage et un rétro-éclairage.

Key et Fill

Votre éclairage des touches est normalement votre lumière principale. Cette lumière doit éclairer l'objet de l'avant à un angle venant de la gauche. Il devrait être votre lumière la plus brillante. Votre remplissage lumière est normalement moins intense que votre clé. Il est destiné à combler les ombres que votre clé crée, il devrait donc être placé en face de votre objet, aussi bien, et projet à un angle venant de la droite. Vous pouvez utiliser une carte de rebond ou un parapluie pour diffuser votre lumière de remplissage. Il suffit de viser la lumière à la carte ou le parapluie afin qu'il angles hors de lui et frappe votre objet à un angle de la droite.

Lumière Retour

Maintenant que vous avez votre objet complètement allumé des deux côtés, vous pouvez l'achever avec un rétro-éclairage. La lumière arrière doit venir de derrière l'objet à un angle vers le bas. La lumière doit être placé en haut de sorte que les ombres qu'elle crée seront hors de votre gamme de tir (normalement près du lieu où l'appareil est.) Ne oubliez pas de toujours utiliser le même type de lumière. Par exemple, si vous avez du soleil derrière une fenêtre, vous ne voulez pas que la lumière du soleil à mélanger avec une ampoule halogène. Si ce est le cas, vous aurez besoin de fermer la fenêtre et utiliser l'ensemble de vos propres lumières. De même, si vous êtes dans une pièce avec des lumières fluorescentes, vous ne voulez pas de mélanger dans d'autres types de lumières.

Autres techniques d'éclairage

Vous pouvez jouer avec vos lumières pour voir ce que les autres types de humeurs vous pouvez créer. Par exemple, travailler avec juste un rétro-éclairage donnera à votre objet un effet silhouette. Placer une ampoule sur le terrain en face de l'objet lui donnera une lueur surnaturelle. Vous pouvez utiliser moins de lumière pour donner à votre photo ou de la scène une sensation réaliste. Le plus vous jouez avec vos lumières, plus vous en apprendrez plus sur l'éclairage.