L'histoire de l'art asiatique

February 18

Les différentes cultures asiatiques de la Chine, le Japon et la Corée ont tous apporté d'importantes contributions au monde de l'art. Art asiatique offre non seulement l'individualité de chaque nation mais aussi une similitude collective dans la conception et le style. Les symboles tels que le dragon sont vénérés dans toute l'Asie. La technologie a été partagé entre les cultures, comme dans les Chinois introduire leur style d'écriture en Corée en l'Age du Bronze. L'adaptation des idées d'une culture asiatique à l'autre est encore évident dans le monde moderne, comme on le voit dans l'adaptation chinoise du japonais "la prospérité Cat."

Chinois

Histoire de la Chine remonte à plus de 5000 années. Chaque dynastie, ou de la période où les dirigeants successifs venaient de la même ligne de la famille, a fait sa marque sur l'art de la Chine. La dynastie des Shang, qui se étendait de 1523 à 1028 avant JC, a correspondu avec l'âge du bronze. Ce est dans cette période que les céramiques, laques et les soies tissées sont apparus. Elle a été suivie par la dynastie Chou 1027-256 BC, qui a une augmentation de l'utilisation de l'argile et de jade et le début des arts écrites. La dynastie Ming 1368-1644 a vu la construction de la Cité Interdite opulente, alors que la dernière dynastie, le Qing 1644-1912, a marqué le début de la création d'objets d'art à l'exportation vers le marché européen.

Japonais

L'histoire du Japon est divisé en périodes. La période Jomon de 11 000 à 300 avant JC a commencé quand l'île a été séparée du continent asiatique à la fin de l'ère glaciaire. Ce était au milieu de cette période que des pots et des chiffres argile ont commencé à apparaître. La période Yayoi de 300 av JC à 300 vu la création de bronze armement. La période Kofun 300-552 est noté pour les tombes d'art remplis ont construits pour les personnes de noblesse. Un changement dans le capital de Nara à ce qui est maintenant de Kyoto dans la période Heian 794-1185 a également influencé le monde de l'art, l'introduction de nouveaux styles de calligraphie et la peinture. La période Edo, 1615-1868, se est félicité un gouvernement stable et une économie favorable. Arts décoratifs, qui ne étaient plus exclusivement pour les riches, ont prospéré. Gravures sur bois produits en masse étaient bon marché et populaire.

Coréen

Néolithique de la Corée et de l'âge du bronze à partir de 7000 au 1er siècle avant JC ont vu innovations en poterie et en bronze travail semblable à celui en Mandchourie. En l'an 108, l'influence de la Chine était forte contribution la roue du potier, la technologie de travail de fer et le style chinois de l'écriture à la Corée. Après des siècles d'être divisée en trois royaumes, la dynastie Koryo 918-1392 apporté une influence mongole. Pendant cette période, des centaines de temples bouddhistes ont été construites, la première face à caractères mobiles a été créé et la céramique ont été faites avec des incrustations et des émaux de céladon. La dynastie Choson, de 1392 à 1910, a inauguré une période de conservatisme qui a influencé l'œuvre d'art. Porcelaines blanches ont remplacé les couleurs vives des périodes précédentes. Au milieu du 15ème siècle, bleus, bruns et rouges ont commencé à apparaître sur les porcelaines une fois de plus.

The Dragon

Le dragon est considéré comme un symbole de chance et peut être trouvé dans l'œuvre de beaucoup de cultures asiatiques. Dragons sont considérés comme ayant des pouvoirs magiques et d'avoir une influence sur le destin de l'homme. Ils sont tellement similaire dépeints par les Chinois, les Japonais et les Coréens que la seule façon de dire le dragon une culture d'un autre est de compter les orteils. Dragons chinois ont cinq orteils, ceux de la Corée ont quatre et ceux du Japon en avoir trois. L'écran le plus élaboré de l'art de dragon est à Beijing, en Chine. Appelé le Nine Dragon Wall, il a fait 635 dragons de toutes tailles créées avec 424 carreaux de céramique de couleur.

Les Chats Porte-Bonheur

Le Maneki Neko, le chat ou la prospérité, est un exemple de l'art populaire japonais qui remonte à la période de fin de Tokugawa. Beaucoup de récits expliquent son origine y compris celui sur un voyageur qui se repose sous un arbre pendant un orage et est signe par un chat agitant juste avant l'arbre est frappé par la foudre. Cela explique la patte renonciation, qui, sur la gauche invite les clients dans et sur le droit apporte la bonne fortune. Il ya parfois de la confusion sur laquelle la patte est qui. Traditionnellement faite de porcelaine, mais maintenant trouvé dans de nombreux matériaux, ces statues de chat agitant sont un must have pour toute entreprise, un bar ou un restaurant au Japon. Les Chinois ont adopté la tradition, appelant leur chat l'Zhaocai Mao, ou d'inviter la richesse chat.