Différence entre l'art Restauration & Conservation

September 13

Différence entre l'art Restauration & Conservation
Alors que la conservation de l'art et de restauration peuvent sembler des termes interchangeables, ils sont deux métiers différents avec deux intentions différentes. En général, la conservation de l'art cherche à préserver les œuvres d'art en prévenant les dommages en premier lieu. Restauration renvoie une œuvre à son état d'origine ou de se occuper des dommages ou une usure survient.

Éducation et formation

Art conservateurs ont généralement, au minimum, un diplôme de maîtrise en conservation de l'art. Leur formation universitaire comprend histoire de l'art ainsi que les aspects scientifiques et historiques et les exigences de pièces. La conservation d'art développé après la Seconde Guerre mondiale, mais la restauration d'art se étend sur l'histoire et les dates très probablement au début de la création de l'art lui-même. Un restaurateur d'art était généralement un artiste formé elle-même, généralement apprenti un artiste.

Objectifs

Les écologistes cherchent à préserver les biens culturels pour l'avenir. Les écologistes examinent, document, traiter et prévenir les dommages et l'usure des illustrations à l'aide la recherche et de formation. Musées de conserver l'art de sorte qu'il sera disponible pour les générations futures. Les écologistes soulignent l'importance de comprendre les matériaux de la pièce à fond pour se assurer qu'il va durer. Restauration retourne œuvres à leur état d'origine. Cela peut inclure l'ajout d'éléments qui ne étaient pas partie à l'origine de la pièce, mais lui ressembler. Restaurateurs peuvent viser à maintenir tous les amendements à une œuvre originale réversible, mais cela varie entre artisans.

Différentes techniques

Conservation implique des soins préventifs ainsi que les réparations. La conservation préventive comprend l'inspection et l'entretien courant, placer un morceau dans un climat contrôlé, de l'éducation en cours sur la prévention des dommages et de la manutention et de voyager objets et la documentation pour l'assurance, la gestion d'actifs et les plans en cas de catastrophe. Restauration se concentre généralement sur un problème individuel ou un ensemble spécifique de questions. Un restaurateur peut se concentrer sur l'étude d'un trou dans une toile sous un microscope, puis rattacher les extrémités déchirés par patcher un morceau de toile sur le dos ou le tissage des fibres de toile de retour ensemble. Un restaurateur peut aussi resserrer segments distendues d'une «armure toile causés par l'humidité et effectuer d'autres réparations.

Problèmes de conservation et de restauration

Les historiens d'art débattent combien de restauration est assez ou trop. Ils doivent se pèsent en respectant strictement l'intention originale de l'artiste est plus important que conserver ou de restaurer l'objet et comment ils vont conserver un objet se il est connu décomposition naturelle de la matière. Par exemple, le bronze surfaces oxydation expérience conduisant à la patine, un film verdâtre recouvrant la surface. Certains historiens soutiennent que la suppression patine enlève une partie de la pièce elle-même. Restaurateurs risquent également de supprimer certains des vernis d'origine de l'artiste, comme dans une restauration de la chapelle Sixtine qui a laissé les images beaucoup plus brillantes que certains croient Michelangelo destiné.