Cabaret et tribal danse du ventre styles relèvent de la catégorie générale des "occidentaux styles de danse du ventre." Les deux styles tribales et cabaret développés en Amérique, en se appuyant sur les mouvements de base de la danse du ventre, mais incorporant style individuel et des éléments d'autres formes de danse. La différence la plus notable entre les styles de danse et de cabaret ventre tribales sont la musique et le costume, mais l'histoire et l'utilisation particulière de base danse du ventre se déplace définir également des différences entre les deux styles.
Tribal Belly Dancing: Histoire
Tribal danse du ventre développé à San Francisco dans les années 1960 par Jamila Salimpour et autres ventre américaine danseurs intéressés par styles de danse qui représentent plus d'un regard folklore du Moyen-Orient à leurs danses. Tribal danse du ventre a gagné en popularité dans les festivals de la Renaissance à travers les États-Unis. Salimpour voyagé avec une troupe de performance 40-personne appelée Bal Anat, donnant ventre tribale danse reconnaissance nationale. Dans les années 1980, Carolena Nericcio développé une émanation de la danse du ventre tribale appelée Bellydance amérindienne, qui utilise une formation de groupe de tête et suivi-improvisée.
Tribal Belly Dancing: style
Tribal danse du ventre utilise la musique plus traditionnelle du Moyen-Orient, parfois mélangé avec la musique occidentale instrumentale, mais pour une sensation plus rustique, la musique est utilisée avec parcimonie. Danses tribales intègrent des accessoires tels que des symboles et des épées doigts, et certaines comprennent danses de serpents et danses folk-ligne. Costumes est en couches, et les danseurs sont plus couvert que dans d'autres styles de danse du ventre avec épais, tissus à armure naturelles comme le coton. Bijoux ethniques et tribales maquillage accentuent costumes de danse du ventre.
Cabaret Danse du ventre: Histoire
Danse Cabaret du ventre développé des industries de cinéma de l'Est et des spectacles de boîte de nuit. Il ya eu un débat sur l'utilisation du terme «cabaret» pour ce type de danse. Alors qu'en Amérique du cabaret terme désigne un «lieu d'affaires de spectacle" semblables à 1920 vaudeville, en Europe cabarets peuvent impliquer Shows Live x-évalué, afin de nombreux artistes de la danse du ventre et des historiens préfèrent le terme «boîte de nuit» ou «American Restaurant" dans référence à ce style de danse.
Cabaret Danse du ventre: style
Différent des performances du groupe dans la danse du ventre tribale, danseurs solo effectuent généralement cabaret danse du ventre avec une structure d'ensemble en cinq parties: entrée, la danse de voile, section rapide / solo de batterie, section lente et la finale. Certains danseurs intègrent des éléments d'autres formes de danse tels que le ballet, le jazz ou la danse moderne dans leur routine. La danse du ventre Cabaret utilise des éléments musicaux somptueux, incorporant grands orchestres, plus-doublage dans la musique préenregistrée, et mélange de musique traditionnelle et moderne du Moyen-Orient. Dans cabaret, artistes portent des costumes deux pièces, avec des soutiens-gorge décorées et jupes amples ou des pantalons de harem fabriqués à partir de matériaux plus coûteux tels que la soie, mousseline de soie ou de satin. Pour représenter leur homonyme de boîte de nuit, ces costumes brillent souvent avec des paillettes et des perles. Artistes utilisent voiles comme accessoires dans leurs danses.