Comme un "hybride" instrument intéressant, le mélodica complète beaucoup de différents genres de musique avec le son des bois. Lorsque vous utilisez un mélodica dans un groupe, vous devez faire attention à la façon dont l'instrument fonctionne avec la structure globale de l'ensemble de l'instrumentation de la bande. Voici quelques façons d'intégrer efficacement le mélodica pour un son cohésif.
Instructions
• Identifier la collection d'instruments pour assurer la compatibilité. Beaucoup de groupes utilisent le mélodica de "reggae" l'instrumentation ou des combinaisons de batterie, guitare touches ou. Le mélodica est assez souple, mais dans certains cas, le jazz haut de gamme, par exemple, ne peut pas se intégrer.
• instruments de Tune conséquence. Comme un instrument clé, le mélodica est quelque chose que vous ne pouvez pas accorder facilement de haut en bas, de sorte que, en règle générale, les instruments à cordes tune et d'autres instruments facilement accordés au mélodica et non l'inverse.
• Réglez les niveaux sonores. Ce est pas bon d'avoir de grands instruments acoustiques comme un mélodica dans la bande se ils ne seront pas entendus. Essayez de limiter les décibels des instruments les plus forts en faisant des contrôles sonores, pratiquer styles faible volume ou en utilisant des micros sur les instruments plus souples.
• Obtenez un consensus sur la façon dont beaucoup à utiliser le mélodica. Est-il être utilisé dans des intermèdes ou en continu joué? Une partie du travail nécessaire dans un groupe est de déterminer quels instruments seront utilisés et quand d'éliminer trop de "bruit-crise." Certains musiciens sont plus minimaliste que d'autres, donc un bon dialogue entre eux est souvent nécessaire.
• Assurez-vous que votre lecteur de mélodica sait rythme. Oui, ce est mélodieuse, mais il faut aussi se conformer à la structure rythmique globale de la chanson. Si vos notes de mélodica sont partout dans le conseil, envoyez le musicien au rythme scolaire.