Un noir et blanc Portrait Technique

January 23

Un noir et blanc Portrait Technique
Pour les photographes en espérant capturer une expression ou une forte émotion, portrait en noir et blanc est un style de prédilection. Bien que le portrait coloré peut être attrayant, la grande gamme de tons et de détail subtil dans un portrait en noir et blanc est souvent plus dramatique et expressive. Que vous utilisiez traditionnelle film noir et blanc ou en mode B & W sur votre reflex numérique, en expérimentant avec différentes techniques feront de vous un photographe portraitiste rendre plus efficace.

Éclairage doux



Une lumière douce est flatteur pour toutes les carnations.
Diffusion se produit lorsque la lumière du soleil ou la lumière artificielle passent à travers un matériau semi-transparent, ce qui provoque les rayons se disperser dans des directions différentes. Parce que la lumière douce tend à être faible, le modèle peut éviter strabisme au cours d'une séance photo. Imperfections deviennent moins visibles et la peau apparaît lisse et équilibrée sous une lumière douce. Placer votre modèle en face d'une fenêtre couverte par un drap mince ou sous un arbre d'ombrage seront à la fois fournir une douce, même source de lumière. Si vous utilisez une lampe de studio, joindre une boîte à lumière à elle pour obtenir un éclairage plus doux. Enveloppez plusieurs morceaux de papier de soie autour d'un flash externe pour diffuser sa sortie.

Disque éclairage

Pour un graveleux, effet plus dramatique, expérience à l'avant dur ou un éclairage latéral. Éclairage dur, comme la lumière du soleil l'après-midi directe ou une lampe de studio puissant, donne un aspect contrasté fortement avec le portrait qui en résulte. Lorsque la lumière est directement au-dessus d'un sujet, des ombres profondes seront jetés sur les yeux et les trous oculaires du sujet pour, un résultat qui hante austère. Cicatrices, la structure du visage et les imperfections deviendront également plus sensible - idéal pour les photographes à la recherche de l'honnêteté ou le mérite artistique dans leur travail.

Silhouette



Utilisez détourage d'ajouter un sentiment de paix à vos images.
Créer humeur et un sens de la mise en positionnant votre modèle dans un contexte clair, comme le rivage de la plage au coucher du soleil ou une grande fenêtre donnant sur une vue panoramique. Demandez à votre modèle outstretch ses bras ou pose délicatement à introduire le mouvement et le dynamisme dans le cadre, ou déplacer en étroite pour un profil plan artistique. La clé de la production de silhouettes en noir et blanc efficaces est une exposition correcte. Évitez doser votre modèle, car cela surexposer la scène de toile de fond et entraîner une mauvaise silhouette. Au lieu de cela, le mètre pour la scène de toile de fond et définir vos paramètres d'exposition en conséquence.

Portraiture environnement

Dites-le spectateur plus sur votre modèle en le photographier dans son environnement naturel. Par exemple, si vous voulez photographier le propriétaire d'une bodega de coin, vous pouvez le placer derrière la caisse enregistreuse ou le faire tenir tranquille dans le cadre de la porte d'entrée. Fixer un objectif grand angle, qui a une longueur focale de 35 mm ou plus courte, à votre caméra se adapte à plus de la scène dans le cadre sans avoir à tirer de loin. Portraits environnementaux en noir et blanc ont un look intemporel qui rappelle du documentaire classique et la photographie de rue.