Comment devenir un Performer Musical Theater

January 7

Comment devenir un Performer Musical Theater
Un interprète de théâtre musical exige une formation et l'expérience pour développer chant, la danse et d'agir compétences. Les aspirants professionnels peuvent obtenir les compétences nécessaires en effectuant des arts lycées, écoles d'art dramatique, les collèges comme le Collège AMDA et du Conservatoire des beaux-arts, écoles de musique et les conservatoires. Les amateurs qui souhaitent entrer dans le théâtre musical comme un passe-temps peut rejoindre un groupe de théâtre communautaire. Pour améliorer leurs compétences, les artistes en herbe devrait envisager d'agir privée, de voix et des cours de danse. Se aventurer dans le monde du théâtre musical est à la fois stimulant et enrichissant.

Instructions

•  Adhérez à un programme universitaire ou collégial qui offre degrés dans le théâtre musical. Audition pour les groupes de chœur, des opéras et des comédies musicales offertes par votre établissement d'enseignement ou de la ville d'accueil. Contactez artistes locaux ou universitaires théâtre départements des arts et de demander des recommandations pour le chant, la danse et les entraîneurs agissant. Vous pouvez également contacter et adhérer à des organisations comme l'Association nationale des professeurs de chant pour les auditions et les possibilités de théâtre musical.

•  Prenez des cours de théâtre de musique, danse, chant, théâtre et mise en scène dans un collège ou à travers des programmes offerts par votre centre communautaire local. Les amateurs peuvent consulter avec les institutions ou les artistes des arts de la scène locale pour des suggestions sur instruction / opportunités et des ressources performantes.

•  Préparer un portefeuille de chansons à chanter pour vos auditions. Ces chansons devraient présenter votre diversité et mettre en valeur vos points forts de chant. Soyez prêt à agir et la danse dans le style requis par les pièces vous serez auditionner pour.

•  Faites vous des amis avec des collègues dans votre programme de théâtre de musique ou de spectacles que vous faites. Ces connexions peuvent vous aider plus tard dans la vie quand ces amis deviennent musiciens professionnels, producteurs, réalisateurs et acteurs.

•  Effectuez aussi souvent que possible pour obtenir une exposition et d'expérience. Prenez autant de leçons d'agir, de chant et de danse que vous pouvez vous permettre.

•  Professionnels aspirants devraient aller à l'un des principaux centres pour le théâtre musical. New York est un endroit idéal pour obtenir une exposition une fois que vous avez développé un curriculum vitae et avoir une expérience de la performance. Californie, Los Angeles en particulier, offre également des possibilités pour les artistes musicaux. Si vous ne voulez pas faire un geste pour la grande ville, essayer de se établir dans une petite ville qui offre des possibilités de théâtre musical.

Conseils et avertissements

  • Un collège ou d'une véranda degré augmente vos chances de succès une carrière professionnelle. Les producteurs et les réalisateurs sont toujours à la recherche de nouveaux talents et un diplôme en théâtre musical leur permet de savoir que vous avez une base solide et une expérience raisonnable.
  • Théâtre musical est une profession extrêmement compétitif. Sans une formation approfondie et le dévouement simple d'esprit, vous aurez du mal à rivaliser. Sauf si vous êtes prêt à se engager à la formation et la pratique pendant plusieurs heures par jour, tous les jours, et de refuser de se laisser décourager, vous devriez probablement chercher un autre carrière.
  • Jouer dans des productions non rémunérés dans la ville sera perfectionner vos compétences et augmenter vos chances d'être vu par un agent. Envoyez votre balle dans la tête et reprendre aux agences de talents et d'inviter les agents de voir votre travail. La persévérance est essentielle.